Season 2014/2015
Opera Ballet

Cavalleria Rusticana / La luce nel tempo

A Sicilian drama; passions, jealousies and stained honors taken from a novel by Giovanni Verga turn into a few bars, a poignant cry of the violins and the scent of orange blossom; the scene is the dusty street lined with irises and prickly pears that leads to the glowing sea. Accompanied by the harp, a distant voice sings a serenade of love: so begins Cavalleria Rusticana, the opera that revealed in 1890 the twenty-six Pietro Mascagni as "new Italian maestro".




 

Light has always occupied an important place in Nappa's choreographies. Whether natural or artificial, it is a fascinating universe. “Where the light is brighter, the shadows are darker” says Goethe, and it is from the shadow, the opposing concept, that the idea of this new work for MaggioDanza comes from.
The darkness and greed of some symphonic works by Franz Joseph Haydn embrace this vision, infusing contrasting sentiments.
"I would like to paint light as splendor, rather than as a visible darkness. Each movement transmits a feeling: joy, melancholy, passion, confusion and excitement are staged and each of them is a crack through which the light shines.
Through the bodies and art of the dancers, in fusion with the harmony of the music of Haydn I weave my work, which is like a window through which the light can shine."
Francesco Nappa

Program

La luce nel tempo


Music by Franz Joseph Haydn
Choreography by Francesco Nappa
MaggioDanza

Interval

Cavalleria rusticana


Melodrama in a single act
Libretto by Giovanni Targioni-Tozzetti and Guido Menasci, from the homonymous drama of Giovanni Verga staged in Turin in 1884, inspired by the novel of the same author.
Music by Pietro Mascagni
Edition: Casa Musicale Sonzogno di Piero Ostali, Milan
Staging of Maggio Musicale Fiorentino 1993
Sung in Italian. Surtitles in Italian and English.

Artists

Conductor
Giampaolo Bisanti


Director
Mario Pontiggia


Scenes and costumes
Francesco Zito


Light design
Gianni Paolo Mirenda

Choir director
Lorenzo Fratini


Orchestra and Choir of the Maggio Musicale Fiorentino

Santuzza
Luciana D’Intino (23, 26, 30)  / Giovanna Casolla (28, 2)


Turiddu
Sergio Escobar (23, 26, 30, 2) / Sung Kyu Park (28)


Compar Alfio
Lucio Gallo (23, 26, 28) / Alberto Mastromarino (30, 2)


Lola
Martina Belli (23, 26) / Elena Traversi (28, 30, 2)


Mamma Lucia
Cristina Melis (23, 26, 30, 2) / Tina D’Alessandro (28)

CAVALLERIA RUSTICANA

SINGLE ACT

During the prelude, Turiddu sings a serenade to Lola, the girl he loved but found married to rich carter Alfio returning from military service. The curtain is lifted, showing the dawn of Easter morning, in the square of a village in Sicily. Santuzza, in love with Turiddu, knew that the young man was seen late at night near the house of Lola. She looks for him at the inn of Lucia, the mother of the young. The dialogue of the two women is interrupted by the arrival of Alfio and of the villagers going to the church. Then comes Turiddu, stopped by Santuzza who asks him about his love for Lola; he at first denies, then shows irritation to the jealousy of the girl. The discussion is abruptly cut short by the appearance of Lola, who enters the church singing a ditty allusive to his passion for Turiddu. The dispute degenerates, for Turiddu runs into the church pushing to the ground Santuzza who, at the height of anger, wishes him the "bad Easter." Alfio, back on stage, is revealed the betrayal of his wife. After a symphonic interlude, the crowd pulls out of the church; Turiddu invite his friends for a toast and offers to drink also to the carter. His disdainful refuses, however, is a clear sign of defiance and Turiddu, following the peasant code of honor, accepts embracing Alfio and biting his ear. Then, after urging his mother to take care of Santuzza, he rushes to the scene decided the duel. Quickly cry fills the scene: "They killed Turiddu".

Pietro Mascagni



PIETRO MASCAGNI

Nasce a Livorno il 7 dicembre 1863 e studia pianoforte e canto nella Schola Cantorum della Chiesa di San Benedetto. Allievo di Alfredo Soffredini, nel 1880 ottiene i primi successi come compositore grazie a lavori come la Sinfonia in fa maggiore e l’Ave Maria per soprano e pianoforte. Giunto a Milano, frequenta Giacomo Puccini e Amilcare Ponchielli; ammesso al Conservatorio, suona inoltre il contrabbasso nell’Orchestra del Teatro Dal Verme. Nel 1890 vince il Concorso Sonzogno con Cavalleria Rusticana, rappresentata lo stesso anno al Teatro Costanzi di Roma e diventata presto un successo internazionale. Nello stesso teatro romano, di cui Mascagni rileverà la direzione artistica nel 1908, vanno quindi in scenaL’amico Fritz (1891) e Iris (1898). Nel 1915 firma la colonna sonora del film Rapsodia Satanica. Nominato Accademico d’Italia nel 1929, muore a Roma il 2 agosto 1945.


Giampaolo Bisanti



GIAMPAOLO BISANTI

Nasce a Milano e qui si diploma nel 1997 col massimo dei voti al Conservatorio di Musica Giuseppe Verdi. Vincitore di numerose competizioni internazionali, tra cui il concorso Dimitri Mitropoulos di Atene, nel 2006 dirige La Bohème a Tel Aviv e, l’anno successivo, Otello al Teatro Alighieri di Ravenna e Don Giovanni al Teatro Verdi di Padova. Nel 2008 affrontaOrphée et Eurydice al Teatro Comunale di Bologna, Macbeth al Teatro Sociale di Rovigo, Manon Lescaut al Teatro Massimo di Palermo e La Bohème al Teatro La Fenice di Venezia. Successivamente, tra i tanti impegni, si segnalano La Traviata al Teatro San Carlo di Napoli e L’Elisir d’amore e Turandot al Teatro Regio di Torino. A Firenze sale sul podio nel 2008 per La Bohème e nel 2012 per La Traviata.


Mario Pontiggia



MARIO PONTIGGIA

Argentino, è laureato in Architettura e Semiologia Architettonica all'Università di Belgrano e diplomato con il massimo dei voti in Regia lirica presso l'Istituto Superiore d’Arte del Teatro Colón. Dal 1994 al 2004 è direttore di produzione all'Opéra de Monte-Carlo e dal 2003 dirige l'Opera de Las Palmas de Gran Canaria. Tra le sue produzioni L’incoronazione di Poppea e Il ritorno d’Ulisse in patria di Monteverdi;AciGalatea e Polifemo e Giulio Cesare di Händel; Così fan tutte e Die Zauberflöte di Mozart; L’Italiana in Algeri di Rossini; I Capuleti e i Montecchi e Norma di Bellini;L’elisir d’amore Roberto Devereux di Donizetti; Nabucco, I due FoscariAttila,Macbeth, I masnadieriRigolettoLa traviataSimon BoccanegraUn ballo in mascheraAida Otello di Verdi. Per il Maggio Musicale Fiorentino ha firmato la regia di ToscaLa Bohème e Cavalleria Rusticana.



Francesco NappaFRANCESCO NAPPA

Francesco Nappa, napoletano di origini ma europeo di adozione, vanta di una lunga carriera in alcune delle compagnie più prestigiose come i Balletti di Montecarlo, i Balletti Reali Danesi ed il Nederlands Dans Theater in Olanda che lo hanno visto impegnato come primo ballerino. Oltre ad essere un coreografo crea musica computerizzata e dipinge. I suoi lavori si ispirano a sé e a tutto ciò che lo circonda. Francesco Nappa lavora in Italia e all'estero per l’Aterballetto, Teatro dell’Opera di Roma, Balletti di Montecarlo, Gauthier Dance Company Stoccarda, Ginevra, Marsiglia, Teatro San Carlo di Napoli.

Dates

Thu 30 October, ore 20:30
Sun 2 November, ore 20:30
Tue 28 October, ore 20:30
Sun 26 October, ore 15:30
Thu 23 October, ore 20:30

Prices
Stalls 1 € 70
Stalls 2 € 55
Stalls 3 € 40
Boxes / Gallery 1 € 20
Gallery 2 € 15
Limited visibility € 10
Where

Teatro del Maggio Musicale Fiorentino

Piazzale Vittorio Gui, 1
50144 Firenze

Dettagli e mappa